INFRAGANTI

Un día cualquiera estás caminando por la calle y de repente aparece. Lo ves detrás o en frente, tomando datos, redefiniendo la realidad. Las fotos que toma las encontrarás después buscando una nueva dirección, en otra ciudad, o en la tuya, en tu propia calle incluso. Esas fotografías congeladas en el tiempo recogen un instante de realidad urbana. Es posible que en el futuro se conviertan en documentos valiosos. Retrato de una época. Por si no lo habéis adivinado se trata de una nueva maquinaria que recorre nuestras ciudades, los recolectores de instantes del Google Sreet View. Ahora imaginaros por un segundo que en realidad la calle registrada por la cámara de Google es un escenario, un teatro. Imaginad que alguien se ha encargado de situar personas actuando, escaparates que no existen, elementos desplazados, falsas puertas. Ciertamente, si nos quisieran engañar podrían. Incluso podrían inventar lugares dónde nunca has estado pero que conoces por las imágenes del street view. Poderosa herramienta esta. Si todo  pudiese estar dispuesto como si de un escenario teatral se tratase, al más puro estilo del Show de Truman, no podríamos distinguir quién actúa y quién no. Andar o hacer como que paseas. Despistados transeúntes, encuentros inesperados, discusiones de pareja, tropiezos, saludos descarados, ¿Cómo saber si son reales? Todos ellos pillados infraganti, en la calle,¡Y para el mundo! El peculiar efecto de esas fotografías enrarece todavía más la escena, ¿Será real? Ese desenfoque es un tanto irritante. A eso ha jugado el fotógrafo Daniel Mayrit, recreando escenas en el espacio público, fingiendo la casualidad. Las fotografías de su serie Suburban Scenes podrían estar sacadas de las calles, pero fueron imaginadas antes de que tropezaras con la confusión.

E.G.

Fotografías de Daniel Mayrit

`Para conocer su trabajo:  danielmayrit

FINGIR CIUDAD

Establecer las fronteras, los límites y la imagen de un territorio es una labor que la cartografía ha construido desde hace siglos. Sin embargo todavía queda la duda: ¿Qué se construye primero, el mapa o el territorio? Jean Baudrillard exponía en Simulacro y simulaciones algo que puede parecer un sin sentido: el mapa antecede al territorio. Es decir que podemos, y lo hemos hecho, construir una cartografía del lugar sin que este exista necesariamente. Desde que he podido disfrutar la última serie fotográfica del artista Juan Fabuel se me ocurre que podemos ir incluso más lejos todavía. Podemos fingir ciudad. Pudieron, según la inspiración que inició la serie, simular un París falso, a través de un mapa, para proteger la ciudad de bombardeos alemanes. Así, desplazada a otro lugar, la real se protegía tras una falsa imagen. La simple simulación queda así superada. No se trata de una pequeña Tour Eiffel como en las Vegas, o de un parque de atracciones-ciudad como Long Island descrito por Koolhaas en su Delirious New York.Se trata de algo más irónico: ¿Qué ocurre cuando queremos camuflar una ciudad? Volvemos a aterrizar en la obra Contra el mapa y a preguntarnos en qué medida la cartografía y la representación de la ciudad ha sido un arma política que antecede a la representación del espacio habitado.

E.G.

Para los que queráis saber más de la serie del artista:

 Sham París y fotografías Sham París

Fotografías Juan Fabuel, serie Sham París

TERRITORIOS INICIÁTICOS

¿Cómo cartografiar la luna? Hipnótica, también nos mira, como la de Meliés. Parece un territorio que nunca podremos alcanzar, y a pesar de ello, todos hemos soñado alguna vez con ella. Aunque vivir en la luna todavía no es posible, algunos ya inventan hasta viajes privados para sentirse fuera de la Tierra (con lo fácil que es tener la cabeza en la luna). Los paisajes lunares aparecen recreados como territorios iniciáticos, lugares dónde empezar algo distinto es posible. 

La artista MISO imagina su luna, con una delicada y minuciosa tarea. Acostumbrada a hacernos llegar a lugares dónde nunca estuvimos, con ella también podemos viajar a Japón e imaginar la llegada de la primavera allí, los cerezos en flor en la ciudad.

E.G.

Imágenes del proyecto New York Moon

         Imágenes de la exposición Tokyo from memory

Para conocer a la artista: MISO

AL BORDE DEL ABISMO

Felipe, el delgadito amigo de Mafalda, solía imaginar que no llegaba al colegio a causa de una serie de catastróficos incidentes que, en su trayecto diario, colapsaban la calle y le impedían llegar al aula. Extraterrestres que invadían el planeta, construcciones que se desmoronaban cortando el paso, agujeros interminables por los que resbalar,...cualquier ocurrencia, por imposible que pareciera, era suficiente para librarse, aunque sólo fuera en la imaginación, de su pequeño trauma cotidiano. Todos hemos fantaseado alguna vez con tropezar con algún elemento extraño que importune nuestras rutas, cráteres lunares, calzadas de color, farolas que se apagan a nuestro paso, cualquier escapatoria a la rutina es posible, imaginándola, a veces viéndolo con nuestros propios ojos. Pleonasmos a parte, la ciudad invadida por mecanismos oníricos se parece más a una película de dibujos animados que a nuestros recorridos diarios. Pero a veces, muy pocas, el escenario urbano parece un montaje irreal y nos hace soñar con lugares alejados, una película de aventuras en nuestra propia ciudad. El artista sueco Erik Johansson utiliza la fotografía para crear esos escenarios paralelos. Con sus trampantojos urbanos nos puede hacer creer que estamos al borde del abismo...
E.G.

Imágenes del proyecto Mind your step

El trabajo del artista se recoge en su página personal:

Erik Johansson

SALIR EN EL MAPA (O EN LA FOTO)

Pensémoslo bien. ¿Qué es lo que nunca sale en un mapa?¿Qué es lo que siempre está pero nunca se ve? Se me ocurren varias cosas, pero probablemente la ausencia más relevante sea la de los hombres y mujeres caminando por las calles, sentados en un banco o esperando en el semáforo. Todo lo que sucede, gracias al acontecimiento continuo, en el espacio público. Es sin duda inalcanzable cartografiar todo aquello que sucede. Una tarea imposible, a la que se acercó Georges Perec con su obra Tentativa de agotamiento de un lugar parisino, que recientemente ha traducido Maurici Pla, describiendo (como en todas sus obras listando exhaustivamente) todo lo que ocurre (o casi todo) en el lugar observado con paciencia. Sin duda un buen ejercicio, el de observar lo que ocurre en un lugar, una buena práctica desde una mesa tomando café ( fácil en París con sus mesas de bistrot en perfecta posición), a través de una ventana (indiscreta) o sentados en un banco. La artista Jenny Odell también capta instantáneas de la realidad, a través de google earth, un instrumento muy potente para propuestas artísticas que indagan en la representación del espacio habitado. En su serie All the people in Google Earth (2011-2012) todo desaparece, menos las personas que estaban allí. Un inversión poco común dónde las ausencias de las cartografías comunes se convierten en protagonistas. Y los vacíos te dan las pistas para averiguar de que lugar se trata. Algo así como un buscar a Wally de la realidad.

E.G.

All the people in Dolores Park,

Jenny Odell

Para conocer su trabajo: Jenny Odell

CASA Y UNIVERSO

La casa es nuestro eterno universo. Nuestra ciudad dentro de la ciudad. A veces ocurre también que en algún lugar uno se siente como en casa. Otras veces, si uno tiene un espíritu un tanto nómada como en casa se sentirá en muchos lugares, cobijos del ruido de la ciudad. Tener un lugar, un refugio doméstico es un derecho también, no lo podemos olvidar, nido y protección antes del ahí afuera de la ciudad. Volvemos a zambullirnos en G.Bachelard si pensamos en la casa como nuestra pequeña ciudad particular, llena de rincones, luces y sombras de nuestra cotidianidad.

                                       

Fotografía: Superville

Elle voit le monde, elle a le monde. (…)

  Ce qui garde activement la maison, ce qui lie dans la maison le passé le plus proche et l’avenir le plus proche, ce qui la maintient dans une sécurité d’être, c’est l’action ménagère.

  Mais comment donner au ménage une activité créatrice?

  Dès qu’on apporte une lueur de conscience au geste machinal, dès qu’on fait de la phénoménologie en frottant un vieux meuble, on sent naÎtre, au-dessous de la douce habitude domestique, des impressions nouvelles. La conscience rajeunit tout. Elle donne aux actes les plus familiers une valeur de commencement. Elle domine la mémoire. Quel émerveillement de redevenir vraiment l’auteur de l’acte machinal!

Gaston Bachelard, La poétique de l’espace. Chapitre II, Maison et univers, p73.

   Ella ve al mundo, ella tiene el mundo. (…)

   Lo que mantiene activamente la casa, lo que conecta en la casa el pasado más próximo con el porvenir más próximo, lo que la mantiene en una seguridad de ser, es la acción doméstica.

  Pero, ¿Cómo convertir lo doméstico en una actividad creadora?

  A partir del momento en el que aportamos un resplandor de conciencia al gesto mecánico, a partir del momento en el que hacemos fenomenología frotando un mueble viejo, sentimos nacer, bajo la dulce costumbre doméstica, impresiones nuevas. La conciencia lo rejuvenece todo. Otorga a los actos cotidianos un valor de comienzo. Domina la memoria. ¡Qué maravilla volver a ser autor del gesto mecánico!

Traducción  E.G.

AMANTES DEL TERRITORIO

A veces observar el mundo no es suficiente. Ni la lupa, ni los prismáticos, ni los compases son siempre los instrumentos necesarios para captar lo que nos rodea. Los mundos surgen desde nuestra mirada y  los construimos cuando tratamos de representarlos, de narrarlos. La cartografía se ha convertido en mecanismo de poder, político y económico, con un imaginario muy definido, capaz de controlar el territorio. Sin embargo siguen existiendo fisuras en esas representaciones. Algunos artistas, amantes del territorio también, siguen trazando nuevas cartografías. Parece que el mundo no puede dejar de ser representado. Sin duda El mapa no es el territorio (gracias Houellebecq), pero entonces vuelve a surgir la eterna pregunta:¿Dónde estamos? La exposición Cartografías Contemporáneas. Dibujando el pensamiento recoge muchas de esas miradas y representaciones del mundo, como ya lo hicieran publicaciones como Contra el mapa o You are here. También nos podemos mover por mapas de lugares que sólo existen en nuestra imaginación. A veces son utopías para creer en ciudades dónde habitar todavía tiene algo que ver con vivir. Constant Nieuwenhuys creyó en un futuro nómada y sin fronteras. Su megalópolis New Babylon también reaparece en la última exposición comisariada por F.Jarauta (gracias por las litografías), El hilo de Ariadna, en la Casa del Lector. Ambas son ahora visitables en Madrid.

Quizás de todos los mapas por los que he paseado últimamente hoy me quede atrapada en el que ilustró el poema The Hunting of the Snark: an agony in eight fits de Lewis Carroll. Henry Holiday representó una carta de navegación simplemente vacía, completamente en blanco. Así nos podemos encontrar antes de emprender un viaje, con todo el territorio por descubrir, todo el camino por dibujar.
E.G.

Ocean Chart de Henry Holiday para

el poema The Hunting of the Snark: an agony in eight fits, 1876, de Lewis Carroll.